浅谈钢琴技巧训练

　　浅谈钢琴技巧训练3.1音阶。音阶、琶音、是钢琴弹奏中技术的基础。许多乐曲中的技术语言就是音阶、琶音、。音阶的手指练习是基础的基础。

　　训练音阶主要是训练手指的独立性和灵活性。在手指独立基础上，应该按音乐表现类别训练非连音音阶和连音音阶。这两种演奏的触键方法不同。非连音音阶的发力部位主要在指掌关节，靠指掌关节上下运动而发力，力的支点在指尖，下键速度快，有爆发力，下键后手指端一关节迅速用力支撑，其余部位放松而不懈，这种手指快速下键法是训练颗粒性音阶走句的方法之一。连音音阶的训练要运用手臂的重量。为了配合手指独立练习，连音训练时，可独立抬高要弹奏音的手指，用手臂、手腕的柔韧转动将臂力通过抬指慢触键盘，并将力通过指肉垫部分插向键底，然后手指、掌、腕、臂同时将插入键底的重量转向第二音的音位，并同时抬起第二个手指，再通过慢下键将转移的力量插入键底，后面的音依次类推。这种奏法是歌唱性弹奏的训练方法之一。在慢触键的训练中要注意培养每个手指下键的控制能力和与腕、臂的协调能力，注意倾听发出的声音是否丰满、圆润，连接如歌。

　　以上两种不涉及拇指的穿指和3、4指的跨指练习。琶音在音乐中常表现流畅连贯的音乐形象。因此训练时以连奏的弹奏法入门为好。弹奏时，以每一组分解音为一乐句，运用手臂的重量将第一音（即右手的一指和左手的五指）弹下去，再将力传递给第二个音或第ห้องสมุดไป่ตู้个音，要使手指的重量平滑地沿着键盘移动直到最后一音手腕稍提起，再用重量弹下一组琶音，形成一个手腕划圆的动作。下行琶音右手五指，左手一指将重量通过手指弹下去，再将力传送到其余三音，手腕作反向划圆动作，一组一个动作。

　　有人认为技巧指的是一种手指、手腕、肘、臂能力的训练。有人认为技巧指的是音符组合成的不同音群，按照一定规律组合成音阶、琶音、、八度、分解八度、双音、震音、颤音等等半岛bandao。也有人认为技术和技巧是有区别的，技术是指手上各种技能的训练（包括上述技术），技巧是指大脑智慧的反映，即除了完成上面技能外，更重要的是对视奏、移调，对节奏、和声、复调、分句、踏板、触键等都有敏锐的理解，并能根据自己对乐曲的解释运用到键盘上，那才称得上是高度的技巧，否则，只是技能训练。按照第三种说法，本文所要讲的内容只能算技能训练，但愿习琴者在练习这些技术时，能充分调动大脑的智慧，让技能和技巧有机的结合起来，使钢琴演奏技术得到良好的发展。

　　摘要:钢琴的技术种类很多，训练过程中要讲究方法，因人而异。最重要的是不能将学生导向机械训练技术的死胡同里，要把有音乐性的练习曲和乐曲作为练习范例，让学生在练习和掌握技术时成为对音乐、音色有追求的人。1钢琴技巧的训练是钢琴表演艺术中的手段

　　一首乐曲，好比一篇优秀的散文，散文中动人心弦的语言是通过字、词、词组来表达的，字、词的完美搭配是作家写作技巧的表现。钢琴的音符相当于文学中的字、词。词组是钢琴音乐中的各种技巧。这些技术组合了音乐的语汇。作曲家根据乐曲表现的内容，将各类不同的技术按乐曲需要进行编配，组合成风格、内容各异的的乐曲。对技巧的态度是，无论简单的技巧或高难超凡的技巧，都是为保证音乐性和艺术性而存在的（那么它是有价值的）。如果把技巧变成了目的，并篡夺了真正的目的－音乐内容的地位，那就应改变观念，要把音乐放在第一位，同时重视技巧的训练。

　　（2）长琶音，在有的书中称其为一挥而就的琶音。它要求拇指在手掌下转换位置，将这些分解连接起来。弹长琶音时。拇指转换的位置比弹音阶拇指转换位置大，手指间伸张能力要强。弹奏前可作些音程跨度大，有拇指穿指和2、3、4、5指跨指的练习。练习拇指穿指和2、3、4、5指的跨指动作，不能只靠手指上下运动及横向的伸张力量，手的各部位如掌、腕、肘、臂甚至肩都要放松而协调地动作，保证手指指端力量的连接，使声音无缝隙，在此训练的基础上再加上手指灵敏快速的强、弱奏练习，就可以借手臂一个力量，弹奏出一挥而就的长琶音。需说明的是“一挥而就的长琶音”要弹得好，难度较大，需要扎扎实实地练习，练习时内心要有音乐上下行的流动感，并注意倾听声音的均匀、连贯及音色的质量。在分手慢练时，最好按四个音一组的节奏进行。练习时先用慢速，再用中速，最后用快速的方法练习，音组练习好后，就可以练习一挥而就的琶音。按节奏型的练习可防止有的学生一味追求快速造成节拍、节奏混乱的现象。

　　3.2琶音。又名分解。它与有密切关系，是组成三、七、九、各音的分解进行，故名分解。由于它的音常从低到高，或由高到低轮流弹奏，又名琶音。琶音在钢琴音乐里用途甚广，训练价值同音阶一样重要。如能经常练习各调的大、小三分解，减七、属七的分解（琶音），那么演奏者以娴熟的指法将谱弹奏出来，也就是说熟练各调音阶、琶音、掌握各调的指法，对快速视奏有极大好处。