少儿钢琴学习的五线谱入门

　　少儿钢琴学习的五线谱入门在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字那么代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。

　　(2). 三拍子系统：三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进展的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:

　　用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。

　　符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。假设一个音符的右边带有一个符点，那么就表示此音符的时值在原来的根底上还要再增加1/2；假设是带有两个符点的音符，那么表示此音符的时值在原来的根底上还要再增加3/4。例如

　　G谱号 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。

　　F谱号 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。

　　拍号：在一段音乐进展过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进展，如一般常见的华尔兹舞曲就是以澎-恰-恰(強-弱-弱)的三拍子形式來进展，这就是拍号。

　　延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有一样音高的音符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些音符的总和。

　　例：3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。

　　前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的上下，必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。

　　从图可以看出，这个音阶有个特点：就是第三音和第四音之音、第七音和第八音之间的间隔 都是半音，而其他相邻两音间的间隔 都是全音，具有这种特点的音阶，称为大音阶。因为这个大音阶的主音是C音，所以就叫做C调大音阶。

　　上述大音阶的七个音，显然不是随意选定的，它们是按照一定关系组织起来的〔这个问题在后面说明〕，它们以某一个音为中心〔上例中是C音〕组成一个体系，这个体系就叫做调式〔mode〕，由大音阶的七个音组成的调式，称为大调式〔major mode〕简称大调〔major〕。调式体系中各个音的重要性是不同的。有几个音特别重要，其余的比较不重要，如今来看看贺绿汀的之?游击队歌?的歌谱〔它原为G大调，现为了说明方便，假定它是C大调〕：

　　我们可以清楚地感觉到1、3、5这三个音〔相当于c、e、g三个音〕是比较稳定的，对曲调起支柱作用半岛·体育。而2、4、6、7这四个音〔相当于d、f、a、b四个间〕是比较不稳定的，并直接间接地倾向于稳定音，几个稳定音中，又以1即c音〕最为稳定。我们再来看一首美国歌曲?铃儿响叮当?的前半曲谱：

　　谱中在稍作停顿的地方都用了属音5，第二小节的结尾用下中音6，就给人一种尚未完毕，非唱下去不可的感觉，在乐段完毕处用了主音1，就显得很。总的来说，调式体系各个音中，以主音最为重要，占主导地位。属音和下属音的重要性仅次于主音，主音、属音、下属音这三个音称为稳定音，它们在乐曲中不但出现得较为频繁，而且往往起支柱作用，乐曲中常用它们开始，在乐句或乐段结尾也常用这些音，特别是整个乐曲完毕时，一定要落到主音上，才显得。分理二十四个大小调弹奏的具休指法特点，可以归纳为三大指法体系，即：“音阶的通用指法〞、“音阶中的黑键指法〞和“音阶的专用指法〞，下面分别表达。

　　音阶弹奏含盖了钢琴演奏中的根本指法技巧，即顺指法、穿指法、跨指法和缩指法。二十四个大小调音阶的弹奏练习，可以使学习者系统地掌握各种调性指法规律、熟悉键盘位置的间隔 感、掌握手指在键盘上跑动的把位感和指距感，它是钢琴学习中的根底功内容。

　　这就是由七个音组成的音阶〔scale〕。因此音阶是按照音的上下顺序排列起来的一列有互相关系的音。这个七声音阶的每个音都有一定的名称，如今假定1〔唱名Do〕这个音是钢琴上小字组〔即中央C下一组〕中的C音，并把这个音阶的音在钢琴琴键上的位置画出，同时在下面注明各个音的名称，如以下图：

　　延长号 延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中，延长号也可以记在音符或休止符的下面。

　　此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时，代表音乐的完毕或告一段落。